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Joe el Misterioso
Nouvelles et commentaires à propos de culture alternative, pour la plupart issus de la presse francophone:
cinéma, littérature, politique, informatique, musique, concerts, groupes nouveaux, ainsi que coups de cœur persos.
Pour la petite histoire, je viens de Valparaiso au Chili et je vis à Montpellier, dans le sud ensoleillé de la France.
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Velvet Revolver news
Par Joe el Misterioso :: lundi 21 avril 2008 à 09:23 :: English
Velvet Revolver look online for new singer.
Velvet Revolver
Velvet
Revolver are set to hold an online audition to replace
singer Scott Weiland.
According to the band's guitarist Slash, the group are building a website to bring in singers over the next month.
He said: "The band is actually talking about building a Web site [and] doing some auditions via that, so that's been something that's developing at this point.
"We're at that point of just listening to different things... it's one of those kind of situations where you can't really explain it to anybody because you'll know it when you hear it. So I'm waiting to get that feeling of, 'Yeah that's it.'"
The band are due to play a forthcoming gig in Las Vegas which will see a number of singers take up vocal duties.
Slash told Billboard: "I'm not gonna name any names, but a bunch of well-known people will get up and sing some songs, and then also bring up a couple people that we think are pretty good and might sing a couple songs."
As previously reported on NME.COM Weiland left the band on April 1 and immediately rejoined his old group Stone Temple Pilots, who are due to embark on a reunion tour in the summer.
According to the band's guitarist Slash, the group are building a website to bring in singers over the next month.
He said: "The band is actually talking about building a Web site [and] doing some auditions via that, so that's been something that's developing at this point.
"We're at that point of just listening to different things... it's one of those kind of situations where you can't really explain it to anybody because you'll know it when you hear it. So I'm waiting to get that feeling of, 'Yeah that's it.'"
The band are due to play a forthcoming gig in Las Vegas which will see a number of singers take up vocal duties.
Slash told Billboard: "I'm not gonna name any names, but a bunch of well-known people will get up and sing some songs, and then also bring up a couple people that we think are pretty good and might sing a couple songs."
As previously reported on NME.COM Weiland left the band on April 1 and immediately rejoined his old group Stone Temple Pilots, who are due to embark on a reunion tour in the summer.
Autechre
Par Joe el Misterioso :: lundi 14 avril 2008 à 10:10 :: Musique
Electro
Autechre, l'intelligence
techno.
Voilà maintenant une quinzaine d'années et une dizaine d'albums que le duo de Sheffields Autechre, sévit dans les sphères de l'électronica, l'électro expérimentale. Mieux, avec son collègue Aphex Twin, ils tiennent pour les principaux représentants de l'IDM (intelligent dance music) que Thom Yorke cite comme influence. Si leurs deux derniers opus avaient de quoi refroidir le profane tant leurs compositions abstraites et bruitistes étaient peu abordables, Quaristice (Warp / Discograph) est en revanche l'occasion rêvée de découvrir le duo.
Vingt titres concis, où ces explorateurs de son repoussent sans cesse les limites de la créativité. Les compositions, tantôt calmes, minimales et sombres (parfois même sans beat), alternent avec des titres plus énervés d'où surgissent des voix étouffées et des mélodies nostalgiques, oniriques et même entraînantes. Un univers indescriptible à découvrir d'urgence.
Le label Ninja Tune fait aussi dans l'intelligence artistique depuis sa création en 1991. Le triple CD Ninja Cuts : you don't know se veut un roboratif condensé de son épopée et ses orientations électro barrée, hip-hop underground et même ses récentes orientations pop. On y écoute avec plaisir des titres rares ou remixés de monuments tels que Roots Manuva, Amon Tobin, Coldcut, Kentaro, Mr Scruff Herbaliser ou DJ Shadow.
Y. P. Midi Libre
Patti Smith in Paris
Par Joe el Misterioso :: samedi 29 mars 2008 à 08:49 :: Musique
Patti Smith tient salon à Paris.
Trois profonds fauteuils de cuir, un ampli et une guitare rock : bienvenue dans le salon de Patti Smith, transporté à Paris où la figure historique du rock new-yorkais invite le public à partager son « monde intérieur » , par la poésie, la photographie et la vidéo. Un monde avant tout convivial : les fauteuils club donnent envie de s'y enfoncer, ils sont là pour çà. « J'ai ramené tout ce que j'estimais nécessaire pour que les gens se sentent à l'aise, pour dessiner, parler, écrire des poésies » , sourit Patti Smith, éternelle adolescente de 61 ans, en jean, ample chemise blanche et gilet noir cintré.
Dans la famille Smith, les visiteurs pourront découvrir le fils, Jackson, solide gaillard à la casquette vissée sur la tête, qui jouera de la guitare. Et la fille Jesse, qui accompagnera au piano sa maman lisant les poésies de Virginia Woolf, vendredi soir. La famille musicale de Patti Smith a également fait le déplacement parisien : les membres de son groupe, mais aussi Tom Verlaine, l'autre figure du New York underground de la fin des 70s', Fred Frith, Ted Milton, du groupe Blurt, feront le boeuf un soir ou l'autre.
Mais c'est un monde plus silencieux, introverti et austère que l'exposition Land 250, invite à découvrir. Land 250, c'est un modèle d'appareil photo Polaroïd que Patti Smith trimbale depuis 1994. Une année noire pour elle, marquée par la mort de son mari Frederic Smith, l'ancien guitariste de MC5, et de son frère Todd.
« J'étais alors incapable de m'exprimer émotionnellement, et le Polaroïd, parce que c'est simple et immédiat, m'a permis de retrouver confiance en moi en tant qu'artiste dans cette période difficile » , explique Patti Smith, qui a légué à l'histoire du rock des albums cultissimes comme Horses (1975) ou Easter (1978).
Les photographies petit format révèlent une Patti Smith fascinée par la statuaire des cimetières, les ciels chargés et les champs battus par le vent, apparaissant comme autant de tentatives de dialogue avec des forces et des présences immatérielles. D'Arthur Rimbaud à Albert Camus, Walt Whitman ou Charlotte Brontë, l'expo est truffée de références littéraires, la vraie passion, peut-être, d'une femme qui avoue avoir atterri sur la scène rock un peu par hasard, et à qui sa mère, issue d'un milieu modeste, lisait Les chants d'innocence de William Blake dès l'âge de huit ans.
Land 250, Fondation Cartier pour l'art contemporain, du 28 mars au 22 juin. Tous les jours, sauf lundi. 261, Bd Raspail, Paris 14e.
Sir Arthur C. Clarke
Par Joe el Misterioso :: mercredi 26 mars 2008 à 09:15 :: Livres
Disparition -
Ses livres avaient inspiré 2001 Odyssée de l'espace.
Sir Arthur C. Clarke.
Crédit Photo : TF1/LCI
Biographie - L'écrivain d'anticipation britannique Arthur C.Clarke est mort mercredi au Sri Lanka, à l'âge de 90 ans.
L'homme de lettres et de sciences avait dès 1945 prévu l'essor des communications par satellite.
DjS (avec agences) - le 19/03/2008
Tout le monde connaît le film de Stanley Kubrick 2001, Odyssée de l'espace. Mais beaucoup moins savent que ce film culte a été inspiré par les ouvrages de l'auteur de science fiction britannique Athur C. Clarke. Ce écrivain prolifique - il a 80 livre à son actif - avait, dès 1945, prévu l'essor des communications par satellite.
Né le 16 décembre 1917 à Minehead en Angleterre, Arthur Charles Clarke était passionné par la science et la fiction. Durant la Seconde guerre mondiale, il avait servi dans la Royal Air Force (1941-1946), où il a travaillé à la mise au point du premier radar avant d'entamer des recherches sur les satellites.
Passionné de plongée
Il s'était fait d'abord connaître comme scientifique en publiant des ouvrages de vulgarisation sur l'astronautique. Mais il se fait surtout remarquer grâce aux Enfants d'Icare (1953). Il avait déjà vendu des millions de livres en une trentaine de langues quand 2001, Odyssée de l'espace, inspiré de sa nouvelle La Sentinelle, triomphe au cinéma, puis dans les librairies en 1968. Il écrivit ensuite plusieurs suites de 2001 avec 2010, Odyssée deux (1982), 2061, Odyssée trois (1988), 3001, l'Odyssée finale (1997). Outre le cycle des Odyssées, il avait écrit le cycle de Rama.
Clarke avait fêté son 90e anniversaire le 16 décembre en souhaitant la paix pour son pays d'adoption, le Sri Lanka, où il s'était établi en 1956 et où une académie porte son nom. Il y avait créé une école de plongée. Ce passionné avait d'ailleurs écrit une douzaine d'ouvrages sur l'exploration sous-marine. En 1998, un journal britannique l'avait accusé de pédophilie. L'écrivain britannique avait violemment démenti, jugeant l'article du journal "grossièrement diffamatoire".
"Il ne suffit pas souhaiter la paix"
"Je préfère me poser en extrapolateur plutôt qu'en prophète, confiait-il au Monde en 2001 J'essaie d'anticiper sur des futurs possibles plutôt que de me laisser aller à la voyance. La recherche en intelligence artificielle n'est pas allée aussi loin que je le croyais", estimait-il, se déclarant "déçu que les programmes de conquête spatiale aient été aussi réduits et que l'on envoie aussi peu de monde dans l'espace". "Mais ils finiront par reprendre", avait-il ajouté.
Sir Clarke, qui vivait depuis 30 ans sur une chaise roulante, s'est donc éteint hier dans un hôpital de Colombo, non sans avoir souhaité en décembre dernier la paix pour son pays d'adoption, déchiré par un conflit séparatiste ethnique. "Je suis conscient qu'il ne suffit pas de souhaiter la paix et qu'il faut du travail acharné, du courage et de la ténacité" pour y parvenir, avait-il ajouté.
Tout le monde connaît le film de Stanley Kubrick 2001, Odyssée de l'espace. Mais beaucoup moins savent que ce film culte a été inspiré par les ouvrages de l'auteur de science fiction britannique Athur C. Clarke. Ce écrivain prolifique - il a 80 livre à son actif - avait, dès 1945, prévu l'essor des communications par satellite.
Né le 16 décembre 1917 à Minehead en Angleterre, Arthur Charles Clarke était passionné par la science et la fiction. Durant la Seconde guerre mondiale, il avait servi dans la Royal Air Force (1941-1946), où il a travaillé à la mise au point du premier radar avant d'entamer des recherches sur les satellites.
Passionné de plongée
Il s'était fait d'abord connaître comme scientifique en publiant des ouvrages de vulgarisation sur l'astronautique. Mais il se fait surtout remarquer grâce aux Enfants d'Icare (1953). Il avait déjà vendu des millions de livres en une trentaine de langues quand 2001, Odyssée de l'espace, inspiré de sa nouvelle La Sentinelle, triomphe au cinéma, puis dans les librairies en 1968. Il écrivit ensuite plusieurs suites de 2001 avec 2010, Odyssée deux (1982), 2061, Odyssée trois (1988), 3001, l'Odyssée finale (1997). Outre le cycle des Odyssées, il avait écrit le cycle de Rama.
Clarke avait fêté son 90e anniversaire le 16 décembre en souhaitant la paix pour son pays d'adoption, le Sri Lanka, où il s'était établi en 1956 et où une académie porte son nom. Il y avait créé une école de plongée. Ce passionné avait d'ailleurs écrit une douzaine d'ouvrages sur l'exploration sous-marine. En 1998, un journal britannique l'avait accusé de pédophilie. L'écrivain britannique avait violemment démenti, jugeant l'article du journal "grossièrement diffamatoire".
"Il ne suffit pas souhaiter la paix"
"Je préfère me poser en extrapolateur plutôt qu'en prophète, confiait-il au Monde en 2001 J'essaie d'anticiper sur des futurs possibles plutôt que de me laisser aller à la voyance. La recherche en intelligence artificielle n'est pas allée aussi loin que je le croyais", estimait-il, se déclarant "déçu que les programmes de conquête spatiale aient été aussi réduits et que l'on envoie aussi peu de monde dans l'espace". "Mais ils finiront par reprendre", avait-il ajouté.
Sir Clarke, qui vivait depuis 30 ans sur une chaise roulante, s'est donc éteint hier dans un hôpital de Colombo, non sans avoir souhaité en décembre dernier la paix pour son pays d'adoption, déchiré par un conflit séparatiste ethnique. "Je suis conscient qu'il ne suffit pas de souhaiter la paix et qu'il faut du travail acharné, du courage et de la ténacité" pour y parvenir, avait-il ajouté.
The Cure
Par Joe el Misterioso :: samedi 22 mars 2008 à 08:52 :: Musique
Tributes à go-go.
Alors que la clique à Robert Smith termine sa tournée, deux albums de Tributes sont annoncés avec une pluie d'artistes alléchants : CocoRosie, Blonde Redhead, Black Francis ou encore Bat for Lashes.
The Cure sont toujours en activité, comme en témoigne leur récent passage à Bercy, mais deux albums "Tribute" (ou "hommage" pour respecter la loi Toubon) sont en cours de préparation. Sorties prévues pour 2009.
Comme quoi Robert Smith et ses sbires reviennent
à la mode. Après avoir produit un Tribute Neil Young uniquement repris par des
femmes, le label American Laundromat Records prépare Just Like Heaven: A Tribute
to the Cure.
Au menu : des reprises signées The Raveonettes,
Tanya Donelly ou Grand Duchy (soit Black Francis + Violet
Clark).
Le second, chapeauté par Manimal Vinyl et intitulé Perfect as Cats: A Tribute to the Cure offre un sous-titre aussi peu imaginatif que le précédent mais un casting encore plus impressionnant : CocoRosie, Jesu, Blonde Redhead, the Dandy Warhols, Bat for Lashes et même notre Lou Doillon nationale.
Une partie des bénéfices sera reversée à l'association
Invisible Children au profit des enfants d'Ouganda.
http://www.lesinrocks.com/
http://www.lesinrocks.com/
Free Kitten news
Par Joe el Misterioso :: mercredi 12 mars 2008 à 10:51 :: English
Free Kitten yowl again.
It's been more than 10 years since the last purrs from Free Kitten. They were the indie supergroup that kicked butt and took names, that yowled, rocked and rolled. And now it seems that at long last they're back.
Free Kitten are Sonic Youth's Kim Gordon, Pussy Galore's Julie Cafritz and Yoshimi P-We of the bad-ass Japanese avant-punk band, Boredoms. They released three albums - in 1994, 1995 and 1997 - working at times with Pavement's Mark Ibold on bass. On May 20 they return with Inherit, issued on Thurston Moore's Ecstatic Peace label. Ibold's nowhere to be found (perhaps he's studying his Pavement crib-notes?) but instead there's a cameo by the hallowed J Mascis.
Free Kitten's music sounded in the past like a demented mixture of Pavement, The Kingsmen and a headache. Regardless, we lick our chops at the promised tracklist: how can songs called Monster Eye, Bananas or Free Kitten on the Mountain be anything less than rad?
Inherit tracklist:
01 Erected Girl
02 Surf's Up
03 Sea Sick
04 Free Kitten on the Mountain
05 Roughshod
06 Help Me
07 The Poet
08 Billboard
09 Bananas
10 Monster Eye
11 Sway
guardian.co.uk © Guardian News and Media Limited 2008
Jeff Healey
Par Joe el Misterioso :: jeudi 06 mars 2008 à 07:34 :: Musique
Jeff HEALEY nous quitte à 41 ans...
/ paru le 04/03/2008 /
Le guitariste de blues canadien Jeff Healey est
décédé dans un hôpital de Toronto des suites d'un cancer oculaire. Son épouse
Cristie devra élever seule leur fille Rachel (13 ans) et leur fils Derek (3
ans).
Le prodige de la 6 cordes avait perdu la vue à l'âge d'un an, suite à un cancer de la rétine. A peine âgé de 3 ans, il apprit à jouer de la guitare. Il développa un style particulier dû au fait qu'il était aveugle, il jouait la guitare posée sur les genoux. A 6 ans, il donnait ses premiers concerts.
Il collabora à la Canadian Broadcasting Corporation (radio canadienne) pour un show hebdomadaire, il avait une collection de 25000 disques 78 tours de vintage music.
A 17 ans, il forme les Blue Direction, groupe avec lequel il écume les clubs de Toronto. Très vite, ses qualités furent reconnues par ses pairs, ce qui lui permet de partager la scène avec de grands noms de la blues connection : Albert Collins, B B King, George Harrison (moins blues), Stevie Ray Vaughan,...
Il forme le Jeff Healey Band avec Tom Stephen aux drums et Joe Rockman à la basse. En 1988, ils signent chez Arista. Bingo... l'album "See the Light" connaît un succès énorme, 300.000 copies vendues au Canada ! Le titre "Angel eyes" (toujours les yeux...) atteint le top 5 du Billboard. Le groupe participe au tournage du film "Road House" avec Patrick Swayze.
Le Jeff Healey Band tourne sans répit avant d'enregistrer "Hell to pay", a star-studded project... Mark Knopfler, Jeff Lynne, G Harrison, Bobby Whitlock, ... y apportent leur collaboration. On en vend 2 millions.
Le groupe sortira 8 albums, le dernier "Mess of blues" doit paraître ce mois-ci en Europe. Pour être convaincu de son immense talent, écoutez sa version de "While my guitar gently weeps".
Nous pleurons tous cette perte immense !
Le prodige de la 6 cordes avait perdu la vue à l'âge d'un an, suite à un cancer de la rétine. A peine âgé de 3 ans, il apprit à jouer de la guitare. Il développa un style particulier dû au fait qu'il était aveugle, il jouait la guitare posée sur les genoux. A 6 ans, il donnait ses premiers concerts.
Il collabora à la Canadian Broadcasting Corporation (radio canadienne) pour un show hebdomadaire, il avait une collection de 25000 disques 78 tours de vintage music.
A 17 ans, il forme les Blue Direction, groupe avec lequel il écume les clubs de Toronto. Très vite, ses qualités furent reconnues par ses pairs, ce qui lui permet de partager la scène avec de grands noms de la blues connection : Albert Collins, B B King, George Harrison (moins blues), Stevie Ray Vaughan,...
Il forme le Jeff Healey Band avec Tom Stephen aux drums et Joe Rockman à la basse. En 1988, ils signent chez Arista. Bingo... l'album "See the Light" connaît un succès énorme, 300.000 copies vendues au Canada ! Le titre "Angel eyes" (toujours les yeux...) atteint le top 5 du Billboard. Le groupe participe au tournage du film "Road House" avec Patrick Swayze.
Le Jeff Healey Band tourne sans répit avant d'enregistrer "Hell to pay", a star-studded project... Mark Knopfler, Jeff Lynne, G Harrison, Bobby Whitlock, ... y apportent leur collaboration. On en vend 2 millions.
Le groupe sortira 8 albums, le dernier "Mess of blues" doit paraître ce mois-ci en Europe. Pour être convaincu de son immense talent, écoutez sa version de "While my guitar gently weeps".
Nous pleurons tous cette perte immense !
Sheryl Crow
Par Joe el Misterioso :: mardi 19 février 2008 à 16:17 :: Musique
Sheryl Crow, digne héritière de Dylan ?
Chronique - La chanteuse sort ce mois-ci Détours, son album le plus personnel mais aussi le plus impliqué politiquement.
Si l'album est incomparable avec les "grands" du genre contestataire, il est incontestablement réussi.
Axel CONSTANTINOFF - le 18/02/2008 - 11h16
Sheryl Crow veut être la Springsteen, la Dylan de 2008. A quelques mois d'un scrutin crucial pour l'avenir des Etats-Unis, la chanteuse folk livre son neuvième album, Détours, son disque le plus personnel mais aussi le plus engagé depuis le début de sa carrière, il y a déjà 15 ans.Impossible de comparer ce disque à ses deux illustres prédécesseurs de la chanson contestataire américaine, mais la petite chanteuse du Missouri devenue star aurait pu s'y casser les dents, comme beaucoup d'autres. Mais le disque est une réussite, si l'on écarte les deux ou trois morceaux sirupeux taillés pour les ondes des radios américaines.
Guitare en bandoulière, Sheryl Crow chante avec une émotion non dissimulée, rarement entendue depuis son troisième album, The Globe Sessions, en 1998. C'est sans détours, contrairement à ce que laisse entendre le titre de l'album, que Sheryl Crow s'aventure dans la chanson politique : elle évoque les génocides sur Out Of Our Heads, le drame de Katrina sur God Bless This Mess, le règne de l'argent et des puissants sur Love Is Free, Shine Over Babylon ou Gasoline.
"Des leaders inspirés"
"C'est le disque le plus honnête que j'ai fait", avoue-t-elle. A l'heure où les Etats-Unis sont à la croisée des chemins, impossible en effet de soupçonner la chanteuse d'opportunisme, tant son implication idéologique pour diverses causes (opposition à la guerre en Irak, défense de la nature, des animaux) est connue et reconnue Outre-Atlantique. "Au travers de ce disque, j'appelle les gens, la société à se réveiller", dit-elle.
Pas question cependant de prendre ouvertement position pour un candidat à la présidentielle américaine, même si elle "se réjouit de voir de nouveaux leaders "inspirés" surgir", citant en exemple Barack Obama. Pas question non plus de s'impliquer plus concrètement en politique, en briguant un quelconque mandat. "Je peux servir mon pays bien mieux en poursuivant ma carrière musicale", estime-t-elle. Clairement et sans détours, ce disque en est la preuve.
- Détours (A&m) est disponible. 15 euros
Neil Young live
Par Joe el Misterioso :: vendredi 15 février 2008 à 16:01 :: Musique
Critique.
Les deux visages de Neil Young.
Difficile d'imaginer que l'homme qui vient d'offrir près de deux heures et demie de musique si intense sur la scène du Grand Rex, jeudi 14 février, a manqué de succomber à une rupture d'anévrisme en 2005. On sort ébloui, groggy, du premier des deux concerts que donne Neil Young dans le théâtre cinéma-parisien, uniques étapes françaises de sa mini-tournée européenne intitulée Continental Tour. Peu d'artistes de cette génération (62 ans en ce qui le concerne) sont capables de prendre autant de risques et de remettre leur titre en jeu devant un public qui se renouvelle à chacun de ses passages.
Au Grand Rex, le Canadien a rassemblé les deux faces de sa personnalité (la voix féminine et fêlée de la prairie canadienne et du Laurey Canyon californien, mais aussi le terroriste sonique dont le mouvement grunge a fait son parrain). Cette dualité quasi schizophrénique (Neil Young seul et paisible, puis accompagné et furieux) ramène exactement à un de ses chefs-d'oeuvre, l'album Rust Never Sleeps, qui, en pleine tornade punk (1978), lui avait permis d'échapper au cimetière des vieux hippies.
RUADES ÉLECTRIQUES
Elle fait aussi écho à l'esthétique d'un dernier album, le très réussi Chrome Dreams II, où Neil Young varie les styles et les humeurs, de la ballade rustique au larsen maîtrisé. Une impression d'inventaire renforcée par l'aspect composite du trio qui l'accompagne : Ben Keith (pedal steel, claviers, guitares) était membre des Stray Gators, qui ont enregistré Harvest (1972) ; le bassiste Rick Rosas a participé à l'héroïque tournée Bluenotes de 1988. Quant au batteur Ralph Molina, il est le seul rescapé du groupe historique de Neil Young, Crazy Horse, avec ses fûts toujours surmontés d'un drapeau pirate.
Place d'abord aux ballades. Sept guitares et un banjo sont disposés en cercle sur une scène qui a envahi toute la profondeur en absorbant les coulisses. Elle tient à la fois du studio de répétition, de l'atelier d'artistes et du joyeux foutoir avec ses lettres de chrome cloutées et sa statue d'Indien en bois brut. Dès From Hank To Hendrix, la voix immaculée, l'harmonica et la guitare affirment leur présence, captivent tous les sens. Et le choix du répertoire contente tout le monde : trois titres d'Harvest, mais aussi des raretés (Ambulance Blues ou Journey Through The Past, jouée sur un piano de bastringue, prétexte à une évocation de sa grand-mère qui travaillait à l'entrée d'une mine de cuivre au Canada et recensait ceux qui n'étaient jamais remontés).
Après l'entracte, la charge est sonnée. Sous des lumières rouges et jaunes, le guitar hero se lance dans des ruades électriques, fait hurler et grésiller sa Gibson, défie le temps qui passe. No Hidden Path, récente chanson, devient un morceau de bravoure de près d'une demi-heure. Le folksinger sensible s'est métamorphosé en cavalier de l'Apocalypse.
Prochain concert : vendredi 15 février au Grand Rex (complet).
Writers Guild of America
Par Joe el Misterioso :: mercredi 13 février 2008 à 17:19 :: Ciné/Télé
Les scénaristes américains votent la fin de la
grève.
LEMONDE.FR avec AFP et Reuters
Après plus de trois mois de grève, les scénaristes de télévision et de cinéma se sont prononcés à une écrasante majorité, mardi 12 février, pour la reprise du travail.
"La grève est finie", a déclaré le président de la branche de la Côte ouest du syndicat Writers Guild of America (WGA), Patric Verrone, à l'issue d'un vote à bulletin secret à New York et Los Angeles. Selon lui, 92,5 % des votants ont donné leur accord à la fin du mouvement social.
DOUBLEMENT DES DROITS D'AUTEUR
Cette consultation, dont l'issue ne faisait guère de doute, intervenait deux jours après que la direction de la WGA eut soutenu à l'unanimité un protocole d'accord avec l'AMPTP, le syndicat des producteurs, sur les termes d'un nouveau contrat triennal.
Les adhérents de la WGA s'étaient mis en grève le 5 novembre 2007 pour réclamer un contrat tenant davantage compte de l'exploitation de leur travail sur de nouveaux supports, comme les baladeurs numériques et Internet. Ce nouveau contrat prévoit de doubler la part des droits d'auteur leur revenant pour les films et les séries vendus sur la Toile.
Le tournage de nombreux films gelé depuis des semaines va désormais pouvoir reprendre. Plus de soixante séries télévisées ont vu leur tournage suspendu, dont Desperate Housewives et 24 Heures chrono. Les tournages des films Anges et Démons avec Tom Hanks, Pinkville d'Oliver Stone et Shantaram de Mira Nair avec Johnny Depp ont notamment été retardés.
La fin de la grève permettra l'organisation de la cérémonie des Oscars le 24 février, alors que les Golden Globes, début janvier, avaient été annulés.
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